Delaunay Robert je po vsem svetu znan kot ustanovitelj novega umetniškega sloga. Ker ni imel umetniške izobrazbe, je lahko postal inovator, vse je zaupal barvam. Njegova zvesta spremljevalka in soavtorica je bila njegova žena, ki se je med revolucijo izselila iz Odese.
Vse življenje si je prizadeval doseči popolnost le s pomočjo barve in ji zaupal vse funkcije. To mu je uspelo doseči, vendar sta mu bolezen in vojna preprečila razvoj ustvarjalnosti.
Kratka biografija
Delaunay Robert se je rodil 1885-12-04 v Parizu. Zaradi predčasne ločitve staršev je pri vzgoji fantka sodeloval njegov stric. Mladenič ni opravil posebnega umetniškega usposabljanja. Vendar se je pod vplivom dela Gauguina in Cezannea pri dvajsetih letih znašel v slikarstvu.
Med vojno 1914-1918. preselil v Španijo in na Portugalsko. V rodno mesto se je vrnil šele leta 1921. Sodeloval je pri monumentalnih delih za svetovno razstavo 1937, ki je potekala v prestolnici Francije.
Na začetku druge svetovne vojne je umetnik odšel v Auvergne, a je huda bolezen že napredovala. Robert je umrl 25. oktobra 1941 v starostistar šestinpetdeset let. Vzrok smrti je bil rak.
Družinsko življenje
Pri triindvajsetih se je Delone Robert vrnil z služenja vojaškega roka in srečal Sonio Turk (emigrantko iz Odese). Poročila sta se dve leti pozneje - leta 1910. Leto pozneje se jima je rodil sin Charles.
Žena je postala podobno misleči umetnik, poleg tega pa soavtorica del v oblikovanju in uporabni umetnosti. Skupaj sta na primer delala na mojstrovini za prej omenjeno razstavo iz leta 1937.
Par je postavil temelje lastnega umetniškega koncepta. Bil je radikalno drugačen od tistega, ki se je razvil od renesanse.
Glavni cilj
Delaunay Robert je verjel, da je njegova glavna naloga v slikanju upodabljanje kaosa barvnih madežev. Več kot enkrat je rekel, da ima rad predvsem barve, za razliko od splošne množice ljudi, ki imajo raje svetlobo. Zaradi ljubezni do svetlobe so naši predniki izumili ogenj, mojster pa se mu je uprl in ga upodobil v vsaki svoji kompoziciji.
Ustvarjalna pot
Na začetku svoje slikarske poti je Roberta Delaunaya navdihnil impresionizem. Rad je imel Gauguinova dela (bretonsko obdobje). Od leta 1906 ga je pritegnil postimpresionizem. Toda Cezannove stvaritve so imele pomembnejši vpliv.
Umetnik je na svoj način rešil problem neskladja med volumnom in barvo. Zato je bil njegov kubizem izviren. To je bilo izraženo v slikah iz leta 1906, na katerih so bili predmeti uokvirjeni s svetlečo halo.
Po besedah umetnika risanje črte vodi donapaka. Našel ga je pri mnogih slavnih kubistih. Ko je razumel, kako prekiniti črte, se jim je skušal popolnoma umakniti. Da bi to naredil, se je vrnil na "ločeno" potezo postimpresionizma. To je omogočilo začrtanje oblik brez uporabe obrisov.
Do leta 1912 je mojster prešel na barvno tehniko in se odločil zanjo. Umetniku je pomagala doseči, kar je želel, ko oblike na platnih nastajajo s povezovanjem različno obarvanih ravnin. Prostor je pridobljen s pomočjo tonskih nedoslednosti.
Glavna obdobja ustvarjalnosti
konstruktivno
Umetnik Delaunay Robert je verjel, da je barva sama po sebi dragocena, zato je z njeno pomočjo zamenjal večino elementov, kot sta risba s perspektivo in volumen s chiaroscuro. Obdobje se je začelo leta 1912. Prizadeval si je za to, da se oblika, kompozicija, zaplet prenesejo izključno v barvah.
Mojster je odkril kakovost barve, ki je znana kot dinamična moč. Opazil je, da lahko barve, ki se nahajajo v bližini, povzročijo neke vrste vibracije. To je ustvarjalcu omogočilo simulacijo gibanja kompozicije.
Primer tega obdobja so slike iz ansambla "Okrogle forme".
iberski
Delaunay Robert, čigar delo je vprašljivo, med sovražnostmi 1914-1917. živel na Portugalskem, v Španiji. Tu je začel uporabljati novo tehniko, ki prikazuje človeško telo in različne predmete.
Umetniku je uspelo poglobiti oblikovan koncept "disonance" v vizualni umetnosti. V njegovi interpretaciji je šlo za sopostavitev barve s hitrimi vibracijami. V dvajsetih letihprejšnjega stoletja je izpopolnil svoj umetniški jezik.
Primer je slika "Portugalsko tihožitje".
Drugi povzetek
Umetnik se je vrnil k težavam, ki jih je skušal obvladati v ansamblu "Okrogle forme" leta 1930. Delaunay je ustvaril druga dela na isto temo. Izkazali so se za bolj dinamične in na splošno bolj popolne s tehničnega vidika.
Prava rešitev, ki jo je našel v ciklu Radost življenja. Na teh slikah se je umetnik zatekel k tehniki, s katero je znal razlikovati med fragmenti in se osredotočiti le na kompozicijo.
Primeri del tega obdobja vključujejo "Rhythms", "Endless Rhythms".
Monumentalno obdobje
Robert Delaunay (biografija je neločljivo povezana s Sonio Turk) je v svoji sliki videl monumentalen lik. Tovariši in privržencem je razlagal, da se s prehodom pri delu na eni stvaritvi v drugo, nato pa na drugo, dobi ansambel. Takšno slikanje po njegovem mnenju ne uničuje arhitekture, ampak poskrbi za igranje barv na površini.
Pri svojem delu z Relief Rhythms je francoski umetnik uporabil in celo izumil materiale, ki bi bili odporni na okolje.
Leta 1937 so organizatorji pariške razstave ponudili načrtovanje dveh zgradb. Tako je imel Delaunay priložnost združiti arhitekturo s svojimi deli. Ustvaril je ogromne reliefne plošče.
Všeč mi jemonumentalnega sloga so bile najnovejše stvaritve, kot so "Circular Rhythm", "Three Rhythms". Postali so nekakšen duhovni testament avtorja. Delaunayjevo kasnejše ustvarjalno iskanje sta prekinila bolezen in kasnejša smrt.
serija slik
Mojster je v svojih delih zavračal običajna sredstva, standardni način razmišljanja. Odločil se je, da bo vse zaupal barvi. Trenutne znanstvene teorije so potrdile ustvarjalno iskanje mojstra. Z izjemno barvitostjo mu je uspelo pokazati novo dojemanje prostora, dinamiko materiala.
Umetnik kot Parižan ni mogel prezreti glavne arhitekturne strukture našega časa. Zato je Robert Delaunay na platnih upodobil simbol svojega rodnega mesta. Eifflov stolp je serija slik, ki jih slika od leta 1909. Svetloba v njih teče od vsepovsod, zaradi česar se slika razpade na dele. Vsak fragment je predmet svoje perspektive.
Leta 1912 ustvari ansambel "Windows", v katerem je prostor upodobljen s pomočjo barvnih kontrastov. Ustvarili so globino brez potrebe po chiaroscuro.
Leta 1914 naslika sliko "V čast Blériotu" iz cikla "Okrogle oblike". V njej je zaplet drugotnega pomena. Pri ustvarjanju se gibanje zaporedno prenaša s pomočjo diskastih alternacij. K tej seriji se je vrnil leta 1930 in ustvaril bolj popolna in dinamična dela.
Leta 1920 se je pojavila njegova kreacija "Akt s knjigo", v kateri je umetnik uporabil novo tehniko prenosa človeškega telesa.
Pravo rešitev za svoje ustvarjalno iskanje bo Robert našelSerija Joy of Life iz 1930-ih.
Več informacij
Robert Delaunay (francoski umetnik) je ustvaril platna, ki so shranjena po vsem svetu: v Združenem kraljestvu, na Japonskem, v Avstraliji. V Parizu je Narodni muzej dodelil ločen prostor delu družine Delaunay (Pompidou Center).
Sin Roberta in Sonie je živel 77 let in umrl leta 1988. Charles je študiral zgodovino jazza in promoviral ta slog v glasbi.
