Kolektivna umetniška ustvarjalna dejavnost, ki odraža življenje etnične skupine, njene ideale, njene poglede, je absorbirala ljudsko umetnost Rusije. Eposi, pravljice, legende so nastajale in obstajale med ljudmi iz roda v rod - to je zvrst poezije, zvenela je avtorska glasba - igre, napevi, pesmi, gledališke predstave so bile najljubši praznični spektakel - predvsem je bilo to lutkovno gledališče. A tam so uprizarjali tudi drame in satirične igre. Narodna umetnost Rusije je globoko prodrla tudi v ples, likovno umetnost, umetnost in obrt. Tudi ruski plesi so nastali v starih časih. Narodna umetnost Rusije je postavila zgodovinske temelje za sodobno umetniško kulturo, postala vir umetniških tradicij, izraz samozavesti ljudi.
Ustno in pisno
Pisana literarna dela so nastala veliko pozneje kot tisti ustni dragulji, ki so polnili dragoceni kovček folklore že od poganskih časov. Tisti pregovori, izreki, uganke, pesmi in okrogli plesi, uroki in čari, epiki in pravljice, ki jih je ruska ljudska umetnost izrezala do briljantnega sijaja. Odraža se starodavni ruski epduhovnost našega ljudstva, tradicije, resnične dogodke, značilnosti življenja, razkrivala in ohranjala podvige zgodovinskih likov. Tako je na primer Vladimir Rdeče sonce, vsem najljubši princ, služil kot prototip za pravega princa - Vladimirja Svyatoslavoviča, junaka Dobrynya Nikitiča - strica Vladimirja Prvega, bojarja Dobrynya. Vrste ustne ljudske umetnosti so izjemno raznolike.
S prihodom krščanstva v desetem stoletju se začne velika ruska literatura, njena zgodovina. Postopoma se je z njegovo pomočjo oblikoval staroruski jezik, ki je postal enoten. Prve knjige - ročno napisane, so bile okrašene z zlatom in drugimi plemenitimi kovinami, dragulji, emajlom. Bile so zelo drage, saj jih ljudje dolgo niso poznali. Vendar so s krepitvijo vere knjige prodrle v najbolj oddaljene kotičke ruske zemlje, saj so ljudje morali poznati dela Efraima Sirskega, Janeza Krizostoma in drugo versko prevodno literaturo. Prvotno rusko literaturo antike zdaj predstavljajo kronike, življenjepisi svetnikov (življenja), retorični nauki ("Besede", ena od njih je "Povest o Igorjevem pohodu"), hoja (ali hoja, potopisni zapiski) in mnogi drugi žanri, ne tako slavni. Štirinajsto stoletje je ustvarilo celo vrsto spomenikov folklore izjemnega pomena. Nekatere vrste ustne ljudske umetnosti, kot je epika, so prešle v kategorijo pisnih. Tako sta se pojavila "Sadko" in "Vasily Buslaev", ki so ju posneli pripovedovalci.
Primeri ljudske umetnosti
Ustna ustvarjalnost je služila kot skladišče spomina ljudi. Junaško nasprotovanje tatarsko-mongolskemu jarmu in drugim osvajalcem se je pelo od ust do ust. Na podlagi takšnih pesmi so nastale zgodbe, ki so se ohranile do danes: o bitki na Kalki, kjer »sedemdeset velikih in pogumnih« dobi svobodo, o Evpatiju Kolovratu, ki je branil Rjazan pred Batujem, o Merkurju, ki je branil Smolensk. Ustna ljudska umetnost Rusije je ohranila dejstva o uporu Tverja proti Baskaku Ševkalu, o Ščelkanu Dudentieviču, in te pesmi so pele daleč onkraj meja kneževine Tver. Sestavljalci epov so dogodke na Kulikovem polju prinesli daljnim potomcem, stare podobe ruskih junakov pa so ljudje še vedno uporabljali za ljudska dela, posvečena boju proti Zlati hordi.
Do konca desetega stoletja prebivalci Kijevsko-Novgorodske Rusije še niso poznali pisanja. Vendar je to predliterarno obdobje prineslo v naše dni zlata besedna dela, ki so se prenašala iz ust v usta in iz roda v rod. In zdaj v Rusiji potekajo festivali ljudske umetnosti, kjer se slišijo vse iste pesmi, pripovedi in epovi izpred tisoč let. Epope, pesmi, pravljice, legende, uganke, izreke, pregovore lahko pripišemo starodavnim žanrom, ki zvenijo še danes. Večina folklornih del, ki so prišla do nas, je poezija. Poetična oblika olajša zapomnitev besedil, zato so se folklorna dela dolga stoletja prenašala skozi generacije, spreminjala v smotrnost, polirala od enega nadarjenega pripovedovalca k drugemu.
Majhni žanri
Dela majhnega obsega spadajo v majhne žanre folklore. To so prispodobe: igre besed, jezikovne besede, pregovori, šale, uganke, znamenja, izreki, pregovori, kaj nam je dala ustna ljudska umetnost. Uganke so ena izmed takšnih umetniških manifestacij ljudske poezije, ki je nastala ustno. Namig ali alegorija, krožišče, krožni govor - alegoričen opis predmeta v kratki obliki - to je uganka po V. I. Dahlu. Z drugimi besedami, alegoričen prikaz pojavov realnosti ali predmeta, ki ga je treba uganiti. Tudi tu je ustna ljudska umetnost poskrbela za večplastnost. Uganke so lahko opisi, alegorije, vprašanja, naloge. Najpogosteje so sestavljeni iz dveh delov - vprašanja in odgovora, uganke in uganke, ki so med seboj povezane. Tematično so raznoliki in tesno povezani z delom in življenjem: rastlinstvo in živalstvo, narava, orodja in dejavnosti.
Pregovori in izreki, ki so se ohranili do danes od najstarejših časov, so dobronamerni izrazi, modre misli. Najpogosteje so tudi dvodelni, kjer so deli sorazmerni in se pogosto rimajo. Pomen izrekov in pregovorov je običajno neposreden in figurativen, vsebuje moralo. V pregovorih in izrekih pogosto vidimo večvariantnost, torej številne različice pregovora z enako moralo. Pregovori se od izrekov ločijo po posploševalnem pomenu, ki je višji. Najstarejši med njimi segajo v dvanajsto stoletje. Zgodovina ljudske umetnosti v Rusiji ugotavlja, da je še danes velikopregovori so se skrajšali in včasih izgubili celo svoj prvotni pomen. Tako pravijo: "V tem primeru je pojedel psa," kar pomeni visoko strokovnost, a Rusi so v starih časih nadaljevali: "Da, zadušil se je z repom." Mislim, ne, ne tako visok.
Glasba
Starodavne zvrsti ljudske glasbe v Rusiji temeljijo predvsem na žanru pesmi. Pesem je glasbena in besedna zvrst hkrati, bodisi lirično bodisi pripovedno delo, ki je namenjeno zgolj petju. pesmi so lahko lirične, plesne, obredne, zgodovinske in vse izražajo tako težnje posameznika kot občutke mnogih ljudi, vedno so v sozvočju z družbenim notranjim stanjem.
Ne glede na to, ali obstajajo ljubezenske izkušnje, misli o usodi, opis družbenega ali družinskega življenja - to bi moralo biti vedno zanimivo za poslušalce in brez dodajanja stanja duha pesmi, čim več ljudi ne bo poslušaj pevca. Ljudje imajo zelo radi tehniko paralelizma, ko se razpoloženje liričnega junaka prenese v naravo. "Kaj stojiš, zibaš se, tanek gorski pepel", "Noč nima svetle lune", na primer. In skoraj redko naletimo na ljudsko pesem, v kateri ta paralelizem ni. Tudi v zgodovinskih pesmih - "Ermak", "Stepan Razin" in drugi - ga nenehno najdemo. S tem postane čustveni zvok pesmi veliko močnejši, sama pesem pa je zaznana veliko svetlejša.
Epska in pravljica
Žanr ljudske umetnosti se je oblikoval veliko prej kot v 9. stoletju, izraz "ep" pa se je pojavil šele v devetnajstem stoletju in je označeval junaško pesem epske narave. Poznamo epike, ki so jih peli v 9. stoletju, čeprav zagotovo niso bili prvi, preprosto niso prišli do nas, izgubljeni v stoletjih. Vsak otrok dobro pozna epske junake - junake, ki so utelešali ideal narodnega domoljubja, poguma in moči: trgovca Sadka in Ilya Murometsa, velikana Svyatogorja in Mikula Seljaninoviča. Zgodba epa je najpogosteje napolnjena z življenjsko situacijsko, vendar je znatno obogatena s fantastičnimi fikcijami: imajo teleport (v trenutku lahko premagajo razdalje od Muroma do Kijeva), premagajo vojsko sami ("ko se maha v desno" - tam bo ulica, ko se maha v levo - pas"), in seveda pošasti: triglavi zmaji - kače Gorynychi. Vrste ruske ljudske umetnosti v ustnih zvrsteh niso omejene na to. Obstajajo tudi pravljice in legende.
Epi se od pravljic razlikujejo po tem, da so v slednjih dogodkih povsem izmišljeni. Pravljice so dveh vrst: vsakdanje in čarobne. V vsakdanjem življenju so upodobljeni najbolj raznoliki, a navadni ljudje - princi in princese, kralji in kralji, vojaki in delavci, kmetje in duhovniki v najbolj običajnem okolju. In pravljice nujno pritegnejo fantastične sile, proizvajajo artefakte s čudežnimi lastnostmi itd. Pravljica je običajno optimistična in to jo loči od zapleta drugih žanrskih del. V pravljicah običajno zmaga le dobro, zle sile vedno spodletijo in se na vse mogoče načine posmehujejo. legenda vza razliko od pravljice - ustna zgodba o čudežu, fantastični podobi, neverjetnem dogodku, ki naj bi ga pripovedovalec in poslušalci dojemali kot pristnost. Do nas so prišle poganske legende o nastanku sveta, nastanku držav, morij, ljudstev, o podvigih tako izmišljenih kot resničnih junakov.
Danes
Sodobna ljudska umetnost Rusije ne more predstavljati natančno etnične kulture, saj je ta kultura predindustrijska. Vsako sodobno naselje - od najmanjše vasi do metropole - je zlitje različnih etničnih skupin in naravni razvoj vsake brez najmanjšega mešanja in izposojanja je preprosto nemogoč. To, kar danes imenujemo ljudska umetnost, je prej namerna stilizacija, folklorizacija, za katero stoji profesionalna umetnost, ki se je zgledovala po etničnih motivih.
Včasih je to tako ljubiteljska ustvarjalnost, kot je množična kultura, kot tudi delo rokodelcev. Po pravici povedano je treba opozoriti, da je le ljudske obrti - umetnost in obrt - mogoče prepoznati kot najčistejše in se še vedno razvijajo. Še vedno je prisotna, poleg strokovne, etnična ustvarjalnost, čeprav je produkcija že dolgo spravljena na tekoči trak in možnosti za improvizacijo so skope.
Ljudje in ustvarjalnost
Kaj ljudje mislijo z besedo ljudje? Prebivalstvo države, naroda. Toda na primer v Rusiji živi na desetine izvirnih etničnih skupin, ljudska umetnost pa ima skupne značilnosti, ki so prisotne v seštevku vseh etničnih skupin. Čuvaši, Tatari, Marije, celoČukči - ali se glasbeniki, umetniki, arhitekti v sodobni umetnosti ne sposojajo drug od drugega? Toda njihove skupne značilnosti razume elitna kultura. In zato imamo poleg gnezdilk določen izvozni izdelek, ki je naša skupna vizitka. Najmanj nasprotovanja, največ splošnega združevanja znotraj naroda, to je smer sodobne ustvarjalnosti narodov Rusije. Danes je:
- etnična (folklorna) ustvarjalnost,
- amaterska ustvarjalnost,
- ustvarjalnost navadnih ljudi,
- amaterska umetnost.
Hrepenenje po estetski dejavnosti bo živo, dokler je človek živ. Zato umetnost danes cveti.
Umetnost, ustvarjalni hobi
Umetnost zavzema elitistična, profesionalna kultura, kjer se zahteva izjemen talent, dela pa so pokazatelj stopnje estetskega razvoja človeštva. Z ljudsko umetnostjo nima veliko skupnega, razen navdiha: vsi skladatelji so na primer pisali simfonije z uporabo melodij ljudskih pesmi. A to nikakor ni to, ne ljudska pesem. Lastnost tradicionalne kulture je ustvarjalnost kot pokazatelj razvoja ekipe ali posameznika. Takšna kultura se lahko uspešno in večstransko razvija. In rezultat množične kulture, kot šablona mojstra, predstavljena ljudem za izvedljivo ponovitev, je hobi, tovrstna estetika, ki je zasnovana tako, da razbremeni napetost iz mehanizma sodobnega življenja.
Tukaj si lahko ogledate nekajznamenja prvotnega začetka, risarske teme in izrazna sredstva v ljudski umetnosti. To so precej pogosti tehnološki procesi: tkanje, vezenje, rezbarenje, kovanje in litje, okrasno barvanje, vtiskovanje itd. Prava ljudska umetnost že celo tisočletje ni poznala nasprotij sprememb umetniških stilov. Zdaj je močno obogaten s sodobno ljudsko umetnostjo. Stopnja stilizacije se spreminja, prav tako narava razumevanja vseh starih izposojenih motivov.
uporabne umetnosti
Ruska ljudska umetnost in obrt je znana že od najbolj sivolasih antik. To je morda edina vrsta, ki do danes ni doživela temeljnih sprememb. Od nekdaj in do danes so ti predmeti krasili in izboljševali domače in družabno življenje. Podeželska obrt je obvladala tudi precej zapletene modele, ki so povsem primerni za sodobno življenje.
Čeprav zdaj vsi ti predmeti niso toliko praktični kot estetski. To vključuje nakit, piščalke, igrače in notranje dekoracije. Različna področja in regije so imela svoje vrste umetnosti, obrti in šivalnega dela. Najbolj znani in najvidnejši so naslednji.
Šali in samovari
Orenburški šal so tako topli in težki šali, kot tudi breztežni šali in rute. Vzorci pletenja, ki so prišli od daleč, so edinstveni, prepoznajo večne resnice v razumevanju harmonije, lepote, reda. Posebne so tudi koze v regiji Orenburg, dajo nenavaden puh, lahko ga tanko predejoin trdno. Da se ujemajo z večnimi pletilkami mojstrov Orenburga in Tule. Niso bili pionirji: prvi bakreni samovar so našli v izkopavanjih mesta Dubovka na Volgi, odkritje sega v začetek srednjega veka.
V Rusiji se je čaj ukoreninil v sedemnajstem stoletju. Toda prve samovarske delavnice so se pojavile v Tuli. Ta enota je še vedno v čast in pitje čaja iz samovarja na borovih storžih je v poletnih kočah povsem običajen pojav. So izredno raznolike po obliki in dekoraciji – sodi, vaze, z ligaturno poslikavo, vtiskovanje, okraski za ročaje in pipe, pristna umetniška dela, poleg tega pa izjemno udobne v vsakdanjem življenju. Že v začetku devetnajstega stoletja so v Tuli izdelali do 1200 samovarjev na leto! Prodali so jih po teži. Medenina je stala štiriinšestdeset rubljev za pud, rdeče bakrene pa devetdeset. To je veliko denarja.
